。6月25日傍晚，回顾展的开幕式伴随着影展主题冷餐会在深圳百老汇电影中心一同开启。
瓦尔达曾拍摄心型土豆的衰老过程，今年3月瓦尔达离不久，爱她的人们在她的墓前留下了带有祝福的土豆。25日晚的开幕式上，到场嘉宾也在土豆上为瓦尔达，写下了敬意。而本次影展，则是深圳百老汇电影中心向“新浪潮之母”瓦尔达送上的致敬。
本次影展主题定为“幸福海滩 电影人生”，是一场关于“爱”的致敬。将展出五部阿涅斯·瓦尔达导演作品以及四部雅克·德米导演作品。这也是瓦尔达与德米的电影作品首次在深圳地区大银幕展出。
世界电影史上从来不缺耀眼的银幕伉俪，好莱坞有亨弗莱·鲍嘉与劳伦·白考尔，法国有过让·吕克·戈达尔与安娜·卡里娜，但像雅克·德米和阿涅斯·瓦尔达这样分量相当又厮守长久的导演夫妻，世界上恐怕找不出第二对。6月25日晚，“幸福海滩 电影人生：瓦尔达与德米电影回顾展”开幕式后，现场嘉宾与影迷一同观看了开幕影片《南特的雅克·德米》。据悉，这部影片是瓦尔达最深情之作，也是瓦尔达献给丈夫雅克·德米的一封情书。电影中，可以看到导演雅克对于电影梦想的执着，也可以看到妻子瓦尔达对于雅克的用情之深。
此次影展，由深圳百老汇电影中心主办。展映期间，除了开幕影片《南特的雅克·德米》之外，将会有另外8部瓦尔达与雅克导演的经典之作在大银幕与观众见面，包括了雅克·德米长篇处女作《萝拉》，以及经典歌舞电影《瑟堡的雨伞》《柳媚花娇》《驴皮公主》。其中，《瑟堡的雨伞》不仅获得了金棕榈大奖、被提名了奥斯卡金像奖，后来也在影史上被无数次提及；《柳媚花娇》为《瑟堡的雨伞》升级版，也是德米电影生涯的巅峰之作；《驴皮公主》创造了法国电影的奇特与辉煌。展映作品中也包括了瓦尔达最具代表性的女性主义影片《天涯沦落女》，她在80岁与90岁分别拍下为自己祝寿的记录影片《阿涅斯的海滩》与《阿涅斯论瓦尔达》，以及获得了第90届奥斯卡金像奖最佳纪录长片的《脸庞，村庄》。这也是一次难得机会，能让内地影迷走进影院欣赏导演瓦尔达与德米电影作品。
另外，影展主题展览“瓦尔达与德米的幸福小院”和“六至八时的bc+海滩”，也将在深圳百老汇电影中心展出。同时，在6月28日展映正式开启后，深圳百老汇电影中心也将相继推出多场的映后沙龙。
百老汇电影中心是深圳唯一一家艺术影院，它拥有10个电影放映厅，同时配备IMAX放映厅和杜比全景声巨幕影厅，同时拥有1个沙龙放映空间，旨在推动电影文化，成为连接影迷和电影的桥梁，全方位地包含艺术电影的元素。从2017年成立以来，深圳百老汇电影中心已举办过包括“是枝裕和导演回顾展”“法国新浪潮双杰电影展” “香港影展”，以及 “法国影展”“欧盟影展”“德国影展”“日本新片展”等，挑选独特优质的影片进行独家放映，竭力从世界各地收集高质量电影呈现给电影观众。
死去的女孩名叫莫娜（桑德里娜•伯奈尔 Sandrine Bonnaire 饰），她曾身背大包四处露营，与落魄的流浪汉同居在一处房子里，一起抽烟睡觉。一对放牧的夫妇，他们曾经给了她土地和住所，期望她能努力过上平静踏实的日子。但莫娜从未停止流浪，在路上搭便车结识了植物学专家、剪葡萄树枝的工人等。但无人知晓莫娜的流浪将把她引向何处，直到目睹她的死亡。
本片带着女性主义和自由主义的双重色彩，由法国著名演员桑德里娜·伯奈尔（Sandrine Bonnaire）主演，是瓦尔达从个体的角度探讨女性身份自由的重要影片，也是瓦尔达最尖锐的影片之一。电影拥有油画般质感的开头与古典风格的配乐，瓦尔达在全篇用上了13个推镜，一边跟随女主角的脚步，一边深情地质问：对于女性而言，何谓“自由”？
1985第42届威尼斯电影节 费比西奖（国际影评人联盟奖）竞赛单元费比西奖
雅克·德米在30年代末还是个小孩，他的父亲拥有一个汽车库，他的母亲则是一位理发师，在父亲胁迫下德米进入技术学校。但是，他喜欢唱歌并且爱看电影，对所有类型的演出形式都着迷，他买了一台照像机拍摄他的第一部业余影片。电影从德米最亲密的人的角度着手，对他的童年和职业生涯进行了一次审视。
本片是瓦尔达为即将离世的德米所做，是瓦尔达献给德迷的一封情书，也是瓦尔达最深情之作。瓦尔达用黑白和彩分了生活的平淡与亮色，在视觉和美学的意义上融会贯通，以简单的镜头将对雅克的爱渗透出来。
本片也是瓦尔达对德米电影原点和精神世界的解析，将他的经历都化成桥段融合在了电影中。战乱的年代，电影院、木偶戏、留声机，不停歌唱的人们，瓦尔达将生活的朴素形态与德米的精致理想巧妙穿插，这一构思十分独特。
主演 阿涅斯·瓦尔达 / 简·伯金 / 夏洛特·甘斯布 / 雅克·德米/ 扎尔曼·金
《阿涅斯的海滩》是由瓦尔达导演，且与生前一众好友共同参演的对于自己电影人生的纪录片 。瓦尔达利用重构的手法，用她与丈夫德米电影中的一些片断来重现自己一生中的的重大事件。影片探讨的是人性，而非电影。
这是阿涅斯·瓦尔达八十岁之作，她在生日之际以《阿涅斯的海滩》这部充满温情的幽默佳片为自己庆寿，也是电影史上的一段佳话。我们可以看到，在德米去世之前，瓦尔达一直过着无忧无虑的生活。
法国摄影家和视觉艺术家JR喜欢为各行各业的普通劳动者拍照，然后用特殊手段把照片放大成巨幅图片，展示在与劳动者工作紧密联系在一起的场作，从而唤醒劳动者的自我意识。瓦尔达认识到了JR作品的力量所在，也意识到了影像的主动性：静态的作品只能宣示意义，而动态摄影则可以将普通人的真实心境呈现在银幕上。
在互相关注了很久之后，两人开始合作，驾驶着装有摄影设备并能放大打印照片的小货车，没有明确的计划，也没有严格的路线，随性游历法国乡村，访问、拍摄一些有趣的人，然后把他们的照片放大，张贴在高大的建筑物上。
瓦尔达相信偶然性，渴望发挥想象力。在拍摄中，他俩坚持一个原则，就是所有拍摄的对象都是劳动者和他们的生存状态，因为这或许能反映出社会的本质特征。
作为2017年最温暖人心的纪录片，本片记录了瓦尔达和摄影艺术家JR在法国全境内开车旅行，为普通人拍摄巨幅艺术照片的过程。
严格来说，记录只是本片的一个主要属性，88岁高龄的瓦尔达保持着少女般的纯真和童趣，她在法国的乡间田野，轻盈欢快地游荡，邂逅一张张脸庞，让我们看到人生的更多可能性。
《阿涅斯论瓦尔达》记录的是瓦尔达在各地的电影讲座。瓦尔达在片中既回顾了她最著名的作品，如《五至七时的克莱奥》《幸福》《天涯沦落女》等，也讲述了不太为观众熟悉的作品，如《墙的呢喃》《纪录说谎家》《达格雷街风情》等，通过对这些作品的回忆与畅谈，瓦尔达无私地与观众分享了自己的灵感来源和艺术创作过程，也展现了她丰富、可爱、敏感的内心世界。
这是瓦尔达电影生涯的告别作品，也是她人生的告别作品。它不只是瓦尔达的一场电影课、讲座汇编、作品巡礼，更是一次人生回顾、促膝长谈，一个送给自己的90岁礼物。
这是一个发生在法国南特的爱情故事，浮现在渴望和欲望的浪潮中。女主角萝拉（阿努克·艾梅 Anouk Aimée饰）带着儿子，以歌舞表演为生。为了等待着失散多年情人的回归，她放弃青年罗兰的追求。在这个小镇的海边，萝拉留下了她的美丽、执着、诙谐，以及痴心。
作为德米的长篇处女作，《萝拉》也为德米之后华丽的歌舞片奠定了基础，我们将会在此初见德米对于爱情的细腻生动描述。更重要的是，本片的女主角萝拉将成为德米电影“爱情宇宙”的重要女主角，出现在其它爱情电影当中。
另外，由于受到二战的影响，这部电影中有着法国文化与美国文化的冲突，女主角萝拉的形象也常常被观众拿来与玛丽莲梦露相提并论。
主演 凯瑟琳·德纳芙 / 尼诺·卡斯泰尔诺沃 / 安妮·维尔侬 / 马克·米歇尔 / 埃朗·法尔内
17岁的少女茱莉（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）是法国瑟堡一家雨伞店老板娘的女儿；20岁的少年奇（尼诺·卡斯泰尔诺沃 Nino Castelnuovo 饰）是一家汽车修理店的员工，和他的伯母和伯母的养女玛德琳(艾伦·法 Ellen Farner 饰演)生活在一起。茱莉和奇是一对情侣，然而他们的恋情一直受到茱莉母亲的阻挠。阿尔及利亚战争爆发了，奇被迫要去前线服两年兵役。离别前一夜，两人发生了关系。分开的日子里，茱莉很少收到奇寄来的信，她开始怀疑他的真心。在母亲的撮合下，怀有身孕的她嫁给了一个一直对她穷追不舍的巴黎珠宝商罗兰(马克·米歇尔 Marc Michel 饰演)。两年后，服完兵役的奇回到瑟堡，想要寻回他和茱莉的爱情，却发现一切早已物是人非……
影史上最美的片头之一,当属《瑟堡的雨伞》。本片堪称德米革命性的电影，他在色彩上以极致浪漫的方式超脱于现实主义，又让音乐潜入日常生活。它不仅获得了金棕榈大奖、被提名了奥斯卡金像奖，后来也在影史上被无数次提及。2016年被好莱坞电影《爱乐之城》再次致敬后，又引发了新一轮的音乐狂欢。
主演 凯瑟琳·德纳芙 / 乔治·查金思 / 弗朗索瓦·朵列 / 雅克·贝汉 /雅克·里伯罗勒/吉恩·凯利
迪芬（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）和苏兰（弗朗索瓦·朵列 Françoise Dorléac 饰）是相依为命的两姐妹，她们一个红发，一个金发，一个擅长曼妙的舞蹈，一个拥有天籁的歌喉。夏日嘉年华将近，在逐渐热烈的气氛中，迪芬和苏兰也在嘉年华中有着各自的任务。
画商吉列姆（雅克·里伯罗勒Jacques Riberolles 饰）钦慕于迪芬的美貌，无奈迪芬早已经芳心暗许给了替她画像的年轻画家麦桑思（雅克·贝汉 Jacques Perrin 饰），与此同时，苏兰遇见了名为米勒（吉恩·凯利 Gene Kelly 饰）的年轻人，两人心心相惜两情相悦。让苏兰没有想到的是，眼前的米勒正是她苦苦寻找无果的作曲家，她一直希望米勒能够读一读她所撰写的一段协奏曲。
本片在色彩运用以及歌舞编排上可谓《瑟堡的雨伞》升级版，也是德米电影生涯的巅峰之作，瓦尔达也参与了影片的拍摄与制作。瓦尔达以开阔的自然场景和明媚的光线年代美国歌舞片。而德米对于色彩的运用发挥到了极致，将内心的法国小镇风情还原，浪漫得醉人。
主演 凯瑟琳·德纳芙 / 让·马雷 / 雅克·贝汉 / 米切林内·普雷斯利 / 德菲因·塞里格
本片改编自17世纪“灰姑娘”的作者夏尔·佩罗（ Charles Perrault）编写的一部童话小说。荒唐的国王要娶自己的女儿为妻，在仙女的帮助下，美丽的公主（凯瑟琳·德纳芙 Catherine Deneuve 饰）披上驴皮化装逃走…也可以说， 这是灰姑娘的另一个版本。
影片与德米的名作《瑟堡的雨伞》风格相似，其优美的摄影、华丽的服饰、引人入胜的配乐以及颇具现代幽默感的情节，赋予了这部带有童话色彩的歌舞片诗意般的迷人魅力。
本片拍摄于60年代末，但如梦如幻的布景美学和令人着迷的对话风格，创造了法国电影的奇特与辉煌。再也不会有比凯瑟琳·德纳芙（Catherine Deneuve）更美的公主了。
二战之后，欧洲开始了漫长的重建，德米用梦幻的场景与经典的音乐，在曾经很长一段时间的满目疮痍中留下了这样一部天真烂漫、流传影史的童话。
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